Festival Nacional de Teatro - Santo domingo 2010

FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO SANTO DOMINGO 2010

2010-06-09T16:37:00.001-07:00

Viernes 11 junio

TEATRO GULOYA

Espectáculo: “EL 28”

8:00 PM / Sala Ravelo, Teatro Nacional

Máximo Gómez No. 35,

Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte

GIOVANNY CRUZ PRODUCE

Espectáculo: “UN CAFÉ FRÍO EN LA CALLE EL CONDE”

8:30 PM

Sala Máximo Aviles Blonda, Palacio de Bella Artes.

Máximo Gómez Esq. Av Independencia,

Tel. 809-689-5252

TEASTRO

Espectáculo "LA VAINA"

5:00 P.M. y 7:00 PM

Sala Monina Solá

Centro Cultural Narciso Gonzalez

Calle Américo Lugo esq. Marcos Adón, Villa Juana.

Tel. 809- 809-686-0754.

OTRO TEATRO

Espectáculo: "FRÁGIL"

8:30 PM

Sala Cristobal de Llerenas

Casa de Teatro

INVITACIÓN

2010-06-05T07:01:00.000-07:00

EMBAJADA DEL TEATRO BRASILEÑO

FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO DE SANTO DOMINGO

14 de junio - LUNES - 7:00 PM

(PRESENTACIÓN EXTRA)
OBRAS TEATRALES:

“Tres Cigarrillos y la Ultima Lasaña” y

“Dentro”

CENTRO CULTURAL NARCISO GONZÁLEZ - TEATRO MONINA SOLÁ
Calle Américo Lugo esq Marcos Adón (Casi esq 5to centenário)
PARA MAYORES DE 18 ANOS

15 de junio - MARTES - 7:00 PM (ÚNICA PRESENTACIÓN)

ESPECTÁCULO-SEMINÁRIO:

“Revista Del Teatro Brasileño”

CENTRO CULTURAL NARCISO GONZÁLEZ - TEATRO MONINA SOLÁ
16 de junio - MIÉRCOLES - 7:00 PM
PELÍCULA: ¨El Rey De La Vela¨
CENTRO CULTURAL MAURICIO BÁEZ
Dirección: Calle Mauricio Báez #175 esq. Virgil Díaz

(Detras de la fabrica de Chocolates Cortes)
ENTRADA GRATUITA PARA TODAS LAS ACTIVIDADES

INFORMACIONES: 809-756-3989

El Ministerio de Cultura celebrará El Festival Nacional de Teatro.

2010-05-26T11:03:00.000-07:00

Como un hecho sin precedentes y con el objetivo de crear la plataforma para el desarrollo, la valoración y la difusión de los grupos, compañías y teatristas Dominicanos más relevantes; el Ministerio de Cultura se aboca a la celebración de Festival Nacional de teatro en todas las salas oficiales de cultura durante todo el mes de junio. Este festival ha sido un reclamo de la comunidad teatral y Ministro de Cultura cumple con un compromiso con la sociedad dominicana.

El Festival que se llevará a cabo del 7 al 30 de junio es de suma importancia para la consolidación del movimiento teatral dominicano ya que auspicia por primera vez 11 nuevas creaciones que se presentaran al mismo tiempo que se patrocinan otros 12 montajes ya comprobados.

Los nuevos proyectos son: ¨ Charlyn ¨, grupo Movimiento Saturado, ¨ KD-4 o la Prueba del Hilo ¨ grupo Teastro, ¨ Un Café Frió en la Calle el Conde ¨ grupo Geovanny Cruz Produce, ¨ Marquesa de Sade ¨ grupo Otoño, ¨ Celestina ¨ teatro Gayumba, ¨ El santo Esclarecidos ¨ Teatro Rodante Dominicano, ¨ Viajero ¨ Teatro Papalote, ¨ El Cumpleaños de Vitalina ¨ Anacaona Teatro, ¨ El Violín entres las Sombras ¨ Teatro ICARO, ¨ Ooniia o la ruta del sol ¨ teatro de los Oficios, ¨ Tours de Force ¨ Danza Pie.

Mientras que las obras ya comprobadas son: ¨ La Noche de los Asesinos ¨, Puestas Adentro, ¨ La Vaina ¨ Fundación Cultural Cayenas, ¨ La Creación según Santo Domingo ¨ EDANCO, ¨ La princesa Sukimuki ¨ Teatro Alternativo, ¨ El 28¨ Teatro Guloya, ¨ Amen de Mariposas ¨ Teatro Utopía (San Francisco Macorís), ¨ Frágil ¨, Grupo Otro Teatro, ¨ Cara o Cruz ¨, Teatro Experimental Vegano, ¨ Todo un Hombre ¨, Teatro CARA – MANA (Moca), ¨ Derechos Henanos ¨ Rutilantes, ¨ El Método Gronholm ¨, T y M Proa, ¨ Para Decir Si ¨, La 37 porlas Tablas. Además también participaran La Compañía Nacional de Teatro con el montaje ¨ Hombres al Borde de un Ataque de Nervios ¨, Bajo la dirección del director invitado desde Cuba Raúl Martín.

En Adición a la participación de los grupos dominicanos, también participaran como invitados los grupos ¨ Embajada de Teatro Brasileño ¨ de Brasil y ¨ I`M Bored ¨ de España. De igual se impartirán talleres sobre Construcción del Personaje, Preparación de Carpetas e Integración de las Artes Escénicas, estos dos últimos serán impartidos por el prestigioso director español Guillermo Heras, quien vendrá al país invitado por el Ministerio de Cultura en colaboración con el Centro Cultural de España .

Con este festival el Ministerio de Cultura pone en marcha la consolidación del movimiento teatral del país a través del apoyo al fomento a las distintas manifestaciones de las artes escénicas, promoviendo un sentimiento de pertenecía y dignidad que coadyuve a desarrollar una mejor valoración de la producción teatral nacional dominicana.

*Boletas a la venta en las boleterías de los teatros, RD$ 50.00 Entrada General

2010-02-04T11:19:00.000-08:00

“No dejes para mañana lo que puedes hacer hoy”

Festival Nacional de Teatro 2010

ANÍMATE, PARTICIPA, CREA RECEPCION DE PROPUESTAS HASTA EL 3 DE MARZO DE 2010 +INFO: 809-687-0504

Descargar el formulario para el Festival Nacional de Teatro 2010

CONVOCATORIA FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO SANTO DOMINGO 2010

2009-12-21T09:03:00.000-08:00

Convocatoria

La Secretaría de Estado de Cultura y la Dirección General de Festivales de Teatro convoca a los grupos y compañías de teatro profesionales independientes de la República Dominicana a presentar sus propuestas de participación al Festival Nacional de Teatro Santo Domingo 2010, que se realizará durante el mes de junio de 2010.

Párrafo I

Dirigido a:

La Dirección de Festivales de Teatro, convoca a participar a los grupos o compañías de teatro, de carácter profesional mayores de 18 años y con más de 5 años en el ejercicio en las artes escénicas. En el caso de extranjeros esta Dirección se reserva el derecho de admitir aquellos productores o directores que tengan su nacionalidad dominicana. A partir del 16 de diciembre 2009 queda abierta la convocatoria para la presentación de obras de teatro: adultos, callejero, performances, danza-teatro, teatro para niños y jóvenes, teatro musical.

Párrafo II

1. Condiciones:

El Festival Nacional de Teatro, no censura el contenido de las producciones, de igual manera no asume los costos de derechos de autor, estos deben ser asumidos por el director y/o productor de la compañía. En esta edición el Festival Nacional tiene dos categorías:

1.1 Nuevos proyectos: Son aquellas nuevas puestas en escena que todo creador profesional presenta para optar por un auspicio.

1.2 Obras comprobadas: Son aquellos montajes que ya han sido presentados en otras ocasiones por compañías profesionales, en el país o el extranjero. Dichos montajes deben haber sido presentados en salas reconocidas y/o ser visto por más de 3 (tres) miembros del comité de selección.

Se tomaran en cuenta para la selección de los montajes: Nivel de calidad de la presentación de la propuesta, presupuesto (en caso nuevos proyectos) currículo del grupo, director y elenco.

Las obras ya estrenadas no pueden haber participado en ninguna de las ediciones anteriores de los pasados Festivales Internacionales de Teatro ni en Muestras Nacionales. El Comité de Selección se reserva el total derecho de aprobación y de colocación de los montajes en las salas correspondientes. La presentación de las propuestas debe contener lo siguiente:

A) obra Comprobada:

• Vídeo de la puesta en escena, en DVD, con un mínimo de 15 minutos de duración (sin editar).

• Fotos del montaje y del director (500-1000 KB)

• Notas de prensa, entrevistas, críticas sobre el grupo, el artista o la obra.

• Afiche, programa.

• Formulario de inscripción

• Presentación del Montaje (Sinopsis, requerimientos técnicos, ficha artística, etc.)

B) Nuevos Proyectos

• Sinopsis

• Ficha artística.

• Ficha técnica.

• Diseño Escenográfico

• Diseño de luces

• Presupuesto General del Montaje

• Sala para la que fue concebido

• Presupuesto

2. Auspicio

Los proyectos nuevos podrán postularse para la obtención de un auspicio o beca llenando el formulario para estos fines y si llenan los requisitos a continuación:

2.1. Tener Todos sus documentos en Orden (RNC, NCF)

2.2. Presentar carta compromiso firmada.

Las categorías para obtener el auspicio son:

• Obras pequeño formato

• Obras Mediano formato

• Obras de gran formato

Párrafo III

REGLAMENTOS

o El Festival Nacional de Teatro se celebrará durante todo el mes de junio en las salas estatales de Santo Domingo y Santiago.

o Los participantes podrán buscar patrocino privado para sus montajes (los impresos corren por cuenta del productor, afiche, volantes, vallas, programa particular)

o El Festival solo cubrirá los equipos técnicos que existan en la sala, de lo contrario corre por cuenta del productor y/o director.

o La SEC se reserva el derecho de colocar el precio de las boletas y la asignación de las salas.

o Los montajes comprobados se le pagara por función, de acuerdo al formato de su propuesta.

o De igual forma el comité de selección elegirá los montajes para el FITE 2011.

o La SEC queda exenta de pago de dietas, horas extras a técnicos y/o artistas fuera del horario establecido para el festival.

o Los miembros de la comisión organizadora no podrán participar como productores y/o directores en las propuestas de montajes para auspicios.

El formulario de inscripción estará disponible vía correo electrónico: contacto@festivaldeteatrosd.com o en las oficinas de la Dirección de Festivales de Teatro ubicadas en el Palacio de Bellas Artes, de lunes a viernes de 10:00 a.m. a 2:00 p.m. desde el 17 de diciembre de 2009. Luego ser entregado en un sobre Manila cerrado, con la documentaciones correspondientes y una comunicación dirigida al Festival Nacional de Teatro Santo Domingo 2010, indicando la solicitud de participación y acogiéndose a las reglas del evento esta debe de estar firmada, sellada y con membrete de la compañía. La recepción de las propuestas finalizara el día 28 de febrero de 2010 a las 2:00 p.m Bajo ningún concepto se recibirá documentación pasada esta fecha o con falta de algún documento del formulario de solicitud.

LA PASION ESCENICA EN DOS OBRAS DEL SEXTO FESTIVAL

2009-08-03T08:23:00.001-07:00

de Pedro R. Monge Rafuls

El VI Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo 2009, dirigido por la actriz Karina Noble, ya es parte de la historia teatral de América Latina. Dedicado a Maricusa Ornes, declamadora y formadora teatral dominicana, y a Eduardo Di Mauro, titiritero argentino-venezolano, el festival presentó teatro argentino, boliviano, canadiense, colombiano, cubano, ecuatoriano, español, venezolano, y claro, dominicano. Ese último teatro fue mi interés y, además, el de los directores del festival, que me pidieron que viera solamente obras dominicanas. Fue una experiencia llena de significado. Fue una mirada intensa y amplia, que deja este comentario crítico a dos obras, que por la pasión escénica de sus montajes, llamaron mi atención. Una, del dramaturgo Reynaldo Disla, presentada por la Compañía La Empresa Humana, de Argentina, y otra, escrita, dirigida y actuada por la actriz dominicana Mariluz Acosta, residente en Nueva York.

En Dos pasos de paz, dos pasos de guerra de Reynaldo Disla, nos enfrentamos a una mirada poética del conflicto que surge cuando un personaje enfrenta sus ideales socio-políticos a la realidad de la vida. Una obra escrita hace más de veinte años que continua vigente actualmente. Lo cual nos deja claro tres importantes realidades: la primera, la obra tiene suficiente fuerza para transitar por la prueba del tiempo y repercutir en el espacio teatral. Logro al que aspira todo dramaturgo con su trabajo. Lo segundo, es que puesta por un grupo argentino, demuestra que va más allá de la frontera local y trasciende, logrando un lugar universal. La tercera abarca la intención socio-política para la cual fue escrita y nos dice que las condiciones de ambivalencia continúan presente hoy, como lo fue ayer, cuando Disla escribió su obra.

Por su lado, Mujeres al desnudo de Acosta, compuesta por diez monólogos que cuentan la historia de mujeres de diferentes clases sociales y razas, maltratadas y marginadas por el machismo de nuestras sociedades, logra trasmitir un mensaje que nos llega intensamente porque nos molesta, un mensaje con el que Acosta nos obliga a identificarnos, nos guste o no.

En ambas obras la voracidad de las escenas se suceden ininterrumpidamente en una especie de vorágine que a manera de remolino las irán sacudiendo y proyectando al medio del escenario.

Impresiona el trabajo de los actores, en particular su afinadísimo entrenamiento para poder sostener la exigente dinámica durante las rigurosas dos puestas en escena. El trabajo de Jimena Krouco, Daniel Abecasis y Ezequiel Molina, en el caso de los argentinos y de Mariluz Acosta en la obra de su autoría, complementa la pasión de los actores por la percepción del director.

La plasticidad y el teatro apuestan a lo multiarte en Dos pasos de paz…En una dinámica puesta se complementa lo visual y lo teatral, incitando al espectador a cuestionarse la concepción de lo humano hacia una visión de “lo otro humano”. En Mujeres al desnudo, la rigurosa presencia de la dramatu4rga-directora-actriz en distintas mujeres de historias, que de cierta manera, le resultan propias, hace de la consagración de las situaciones humanas un verdadero prodigio. La sexualidad representada y las crueles situaciones a que esa mal entendida sexualidad lleva a las

mujeres-personajes a creerse amadas y soportar la realidad, se conciben constante y fuertemente en todo el momento y el espacio teatral de la obra.

Los directores de estas dos obras se adentraron en sus lenguajes, un nuevo lenguaje para ellos y para los actores (en el caso de Acosta su mismo lenguaje), que pudo ser o no, nuevos para la audiencia, pero que logró que en ambas obras, nosotros, los espectadores, encaráramos el hecho teatral representado por la certera transmisión no sólo en el espacio físico, sino en el entorno, que ambos directores hicieron latir en el escenario.

Pedro R. Monge Rafuls, es un dramaturgo cubano, residente en Nueva York, donde dirige el OLLANTAY Center for the Arts y la revista del mismo nombre. Es el único latino ganador del Premio Especial de las Artes del Kennedy Arts Center en Washington. Dictó un taller durante el VI Festival Internacional de Teatro.

¡Felicidades, lo Logramos!

2009-06-25T11:42:00.001-07:00

¡Llegamos a la meta!, durante una semana vivimos de manera intensa, con los sobresaltos propios que generan la pasión y la adrenalina. Cumplimos con nuestros objetivos exitosamente, sobre pasando inclusive nuestras expectativas. Asistencia a casa llena y 8 días del lúdico placer teatral compartido con ustedes, será el recuerdo más imponente de las jornadas de risas y drama reflexivo que acabamos de presenciar.

El Festival Internacional de Teatro en su sexta edición se corona como el evento teatral más importante del país y uno de los más sobresalientes de Latinoamérica. Felicito a las compañías nacionales e internacionales y a los invitados especiales que nos visitaron honrando con su presencia este festival.

Este éxito tiene un protagonista: El público Dominicano, quien apoyó decididamente nuestro teatro y acogió, con la cordialidad que siempre nos caracteriza, la gran muestra de teatro internacional.

El telón cierra por un momento, detrás de él, un equipo humano comprometido con la excelencia y que desde ya labora para la próxima edición del Festival Internacional de Teatro.

Gracias a Todos….

¡MISION CUMPLIDA!

EL FESTIVAL HOY, Miércoles 24 de Junio de 2009

2009-06-24T08:13:00.001-07:00

AVISO IMPORTANTE: La obra del Teatro los Andes “Un Sol Amarrillo, Memorias de un Temblor” para hoy miércoles 24 es a las 7:00 pm en la Sala Principal del Teatro Nacional.

¡Continúa disfrutando la excelente programación que el Festival Internacional de Teatro ha preparado para ti!

SANTO DOMINGO

BOLIVIA

Teatro de los Andes

“En un Sol, Amarrillo, Memorias de un Temblor”

Sala Principal, Teatro Nacional, 7:00 P. M

REPUBLICA DOMINICANA

Compañía Nacional de Teatro

“Yo, Bertolt Brecht”

Máximo Aviles Blonda, Palacio de Bellas Artes, 7:00 P.M

CUBA

Teatro del Caballero

“Rico”

Sala Ravelo, Teatro Nacional, 7:00 P.M

REPUBLICA DOMINICANA

K Saiz Teatro

“Cazadores del Arca Pedida”

Casa de Teatro, 7:00 P.M

SANTIAGO

CUBA

Teatro de la Luna

“Delirio Habanero”

Sala de la Restauración, Gran Teatro del Cibao 7:00 P.M

EL FESTIVAL HOY, MARTES 23 DE JUNIO DE 2009

2009-06-23T07:06:00.001-07:00

AVISO IMPORTANTE: Debido a un error de imprenta en nuestro programa de mano, la obra del Teatro los Andes “Un Sol Amarrillo, Memorias de un Temblor” figura el miércoles 24 a las 9:00 pm.

LA HORA CORRECTA ES 7:00 P.M. en la Sala Principal del Teatro Nacional.

¡Continúa disfrutando la excelente programación que el Festival Internacional de Teatro ha preparado para ti!

SANTO DOMINGO

REPUBLICA DOMINICANA

Teatro Rodante Dominicano

Leyendas

Sala Ravelo, Teatro Nacional, 5:30 P.M

BOLIVIA

Teatro de Los Andes

Un Sol Amarrillo, Memorias de un Temblor

Teatro Nacional, Sala Principal. 9:00 P.M

CUBA

Teatro de La Luna

Delirio Habanero

Casa de Teatro, 7:00 P.M

CUBA

Proyecto Narrarte

Pues Señores este era un circo (Infantil)

Teatro Guloya, 6:30 P.M

COLOMBIA

X2 Teatro

Simplemente José

Teatro La Cuarta, 6:30 P.M

REPUBLICA DOMINICANA

Gayumba

Cuentos del Siglo de Oro

Centro Cultural Narciso González, Sala Monina Sola, 7:00 P.M

SANTIAGO

CUBA

Teatro Del Caballero

Rico

Sala Julio Alberto Hernández, Gran Teatro del Cibao, 7:00 P.M

ACTIVIDADES INTEGRADAS

Reflexiones sobre la dramaturgia dominicana: El Elemento Identitario como contenido y problemática.

Participan: Profesor Haffe Serulle. Dramaturgo y director • Profesor William Mejía. Dramaturgo • Geovanny Cruz. Dramaturgo, actor y director teatral • Profesor Reynaldo Disla. Dramaturgo y actor • Ángel Hache, Actor y Director.

Día: Martes 23 de Junio

Hora: 10:00 A.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

La Dramaturgia como Envión de toda propuesta Teatral

Participan: Profesor Hamlet Bodden, Dramaturgo, actor y Director • Profesor Iván García, Dramaturgo, Actor y Director • Angelo Valenzuela, Dramaturgo• Fausto Rojas, Dramaturgo, Actor y Director.

Día: Martes 23 de Junio

Hora: 5:00 P.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes

La formación Teatral informal y escolarizada.

Un repaso analítico al sector académico, encabezado por los principales responsables del área.

Participan: Maestra María Castillo. Directora de La Escuela Nacional de Teatro /

Maestra Julissa Rivera. Coordinadora del área de teatro del Sistema Nacional de Formación Artística Especializada / Maestro Dionis Rufino. Director de La Escuela de teatro de la Universidad Autónoma de Santo Domingo. (UASD) / Profesor Ángel Mejía. Director del Sistema Nacional de Escuelas Libres, de la Secretaría de Estado de Cultura /

Licenciado Noé Záyas. Profesor de la Escuela de teatro, de Bellas Artes de San Francisco de Macorís.

Día: Martes 23 de Junio

Hora: 6:00 p.m.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

EL FESTIVAL HOY, Lunes 22 de Junio del 2009

2009-06-22T08:50:00.001-07:00

SANTO DOMINGO

CANADA

Black and Blue Projects

“Heaven”

Máximo Avilés Blonda Palacio de Bellas Artes, 7:00 P. M

COLOMBIA

Hilos Mágicos

“El Principito”

Sala Ravelo, Teatro Nacional, 7:00 P. M

CUBA

Teatro de la Luna

“Delirio Habanero”

Casa de Teatro, 9:00 P. M

ARGENTINA-REP. DOMINICANA

Teatro Ad-Hoc

“El supermercado”

Teatro Guloya, 6:30 P. M

COLOMBIA

X2 Teatro

“Simplemente José”

Teatro La Cuarta, 9: 00 P. M

VENEZUELA

Teatro Tempo

“La Calle del Caballo Volador y Un Invento Maravilloso”

Sala Teatro Monina Sola, Centro Cultural Narciso González., 11:00 A M y 5:30 P.M

ACTIVIDADES INTEGRADAS

“FIT, un recorrido por el Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz”

A cargo de Pepe Bablé, Director del Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz, España.

Esta actividad es coordinada por el Centro Cultural de España de Santo Domingo.

Día: Lunes 22 de junio.

Hora: 6:00 P.M.

Lugar: Centro Cultural de España

“Gestión Cultural de espacios escénicos independientes”

Diálogo sobre la gestión de salas alternativas. Su significado para la diversidad de espacios y criterios de creación y difusión teatral no gubernamentales.

Participan: Viena González, Teatro Gulota • Freddy Ginebra, Casa de Teatro • Fausto Grullón, Teatro Luna / María Ligia Grullón, La 37 por las Tablas • Germana Quintana, Las Máscaras • Dionis Rufino, La Cuarta Espacio Teatral • Giampolo Nalli, Teatro de Los Andés • Radhames Polanco, La Veladora. • Diego Sánchez, Matacandelas .

Esta actividad es coordinada por el Centro Cultural de España de Santo Domingo.

Día: Lunes 22 de junio.

Hora: 7 P.M.

Lugar: Centro Cultural de España

Clase Magistral Sacha Ivanochko

Bailarina,Coreográfa y Directora

Black And Blue Project (Canadá)

Dirigido a: Actores y Bailarines Contemporáneos.

Días: Lunes 22 de Mayo.

Horario: 10:00 A.M.

Lugar: Escuela de Danza.

CONVOCATORIA TALLER DE CRÍTICA EN FESTIVAL DE TEATRO

2009-06-22T07:13:00.000-07:00

Durante el desarrollo de VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009 se llevará a cabo el taller La Crítica Teatral en la Escena Actual, durante los días 22, 23 y 24 de junio de 2009 en horario de 2:00 a 5:00 PM, en el Salón de Audiovisuales del Palacio de Bellas Artes.

El taller nace de la necesidad de acortar las distancias que separan al espectador de los espectáculos teatrales contemporáneos y procura contribuir a la formación y solidez del crítico y la crítica, que son a su vez mediadores entre las expresiones de los artistas y el público.

Concebido como un espacio de reflexión sobre el quehacer escénico, taller será impartido por un prestigioso cuerpo docente compuesto por Pedro Monge Rafuls, de la Revista Ollantay de EU, quien abordará el tema La crítica y el texto literario, Odalís Pérez, escritor, investigador y crítico local, abordará el tema Metodologías de la Crítica y la semiótica teatral.

Igualmente formarán parte del equipo docente, la escritora y crítica argentina Mónica Volonteri, quien tocará el tema de Tendencias de la crítica al abordar una obra teatral contemporánea y Gilda Matos, historiadora de arte y docente artística, disertará sobre el Análisis de la Dirección teatral en República Dominicana.

Bajo la coordinación de Gilda Matos, el taller está dirigido a los amantes del teatro, periodistas, profesores de arte y estudiantes de las carreras de periodismo, teatro, crítica del arte, literatura y filosofía, los cuales tendrán acceso y certificado de participación en forma gratuita, previa inscripción.

Sala de Prensa

VI Festival Internacional de Teatro

Santo Domingo 2009

Ylonka Nacidit-Perdomo dicta conferencia sobre “Maricusa Ornes: Sus primeros años” en el VI Festival Internacional de Teatro

2009-06-22T06:11:00.001-07:00

Boletín de Prensa

19 de junio de 2009

Ylonka Nacidit-Perdomo dicta conferencia sobre “Maricusa Ornes: Sus primeros años” en el VI Festival Internacional de Teatro

La escritora Ylonka Nacidit Perdomo presentó a la teatrista y declamadora dominicana Maricusa Ornes como una figura de leyenda, descendiente de una insigne familia de prohombres de la República y consagrados maestros.

Al dictar la conferencia “Maricusa Ornes: Sus primeros años”, celebrada en el salón La Cúpula, en el Palacio de Bellas Artes valoró que Maricusa Ornes lleva seis décadas de enseñanza, formando cinco generaciones de niños y niñas tanto en Santo Domingo como en la isla de Puerto Rico en el arte del teatro.

Nacidit expresó que este 2009 es el año de conocer y valorar a Maricusa Ornes en su justa dimensión por su quehacer reiterado, por sus múltiples compromisos con la patria, “porque a la patria, a la nación dominicana se le rinde homenaje cuando sus hijos hacen de su vida un legado de dignidad imperecedero como el es caso de Maricusa Ornes.

De la misma forma, destacó que Ornes es la declamadora del siglo XX de la República Dominicana de mayor proyección en Latinoamérica, considerada por la crítica de la década del 50 como “la mujer hecha poema”.

Ylonka Nacidit presentó su charla apoyada en fotografías de algunas de las más renombradas obras en las que ha participado Maricusa Ornes en el país y en el extranjero, como es el caso de 1926, cuando se produjo el estreno mundial de la Bella Durmiente, Fantasía Teatral, Versión de Carmen Natalia. Esta fue su primera dirección teatral.

También presentó fotos de 1950 en México, y en San Juan de Puerto Rico, a donde Maricusa Ornes llega en 1952 acompañada de su maestra marujina de Farber, invitada por la Universidad de Puerto Rico a ofrecer un recital.

Otras fotografías de momentos de esplendor de Maricusa Ornes fueron las de La Habana en 1951, donde Pedro Mir la hace entrega del manuscrito original de “Hay un país en el Mundo. La dama estuvo hospedada en el Hotel Lincoln de esa ciudad cubana.

A la conferencia “Maricusa Ornes: Sus primeros años” asistió la profesora Bernarda Jorge, subsecretaria de Creatividad y Participación Popular de la SEC, quien dijo que Maricusa Ornes ha desempeñado un rol protagónico en el siglo XX, y que “ha sido una guía y mentora, con entrega tenaz y de elevado altruismo, de los sueños de miles de infantes”.

A la charla también acudieron figuras que le acompañaron en sus tiempos de esplendor y gloria.

Pie de fotos:

1170: Bernarda Jorge, Pucha Rodríguez, Maricusa Ornes y Amalia Rolan.

1188: Ylonka Nacidit Perdomo.

EL FESTIVAL HOY, DOMIGO 21 DE JUNIO DE 2009

2009-06-21T11:11:00.000-07:00

SANTO DOMINGO

CANADA

Black and Blue Projects

Heaven

Máximo Aviles Blonda Palacio de Bellas Artes, 9:00 P.M

REP.DOM - ARGENTINA

Tibai- Teatro

Contando a mi Abuelo

Sala Ravelo, Teatro Nacional, 7:00 P.M

REPUBLICA DOMINICANA

Papalote

Amapola

Casa de Teatro, 5:30 P.M

COLOMBIA

Hilos Mágicos

El Principito

Casa de Teatro, 6:30 P.M

REPUBLICA DOMINICANA

Teatro Guloya

Nuestra Señora de las Nubes

Teatro Guloya, 9:00 P.M

REPUBLICA DOMINICANA

Compañía Cuenta Cuentos

Al Compás de los Cuentos

Teatro Las Mascaras, 6:30 P.M

VENEZUELA

Teatro Tempo

La Calle del Caballo Volador y Un Invento Maravilloso

Sala Teatro Monina Sola, Centro Cultural Narciso González., 5:30 P.M

CUBA

Proyecto Narrarte

Pues Señor este Era Un Circo….

Teatro Luna, 5:30 P.M

SANTIAGO

COLOMBIA

Teatro Matacandelas

Fiesta

Gran Teatro del Cibao, Sala la Restauración, 7:00 P.M

ACTIVIDADES INTEGRADAS

DRAMATURGIA FEMENINA EN REPÚBLICA DOMINICANA

Conversan: Chiqui Vicioso, Escritora * Julissa Rivera, Actriz, Directora y Dramaturga, Teatro La Cuarta * Elizabeth Ovalle Actriz, Directora y Dramaturga, La Promoción * Margaret Sosa, Actriz, Directora y Dramaturga, Teatro Otoño * Carlota Carretero, Actriz, Directora y Dramaturga * Jacqueline Estrella, Actriz y Directora.

Día: Domingo 21 de Junio

Hora: 10:00 A.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

LOS CUADERNOS DEL CREADOR: MEMORIA DEL PROCESO CREATIVO.

Conversan: Geovanny Cruz, Geovanny Cruz Produce • Raúl Martín, Teatro de la Luna • Dionis Rufino y Julisa Rivera, La Cuarta • • Husmell Díaz, Anacaona Teatro.

Día: Domingo 21 de Junio

Hora: 11:00 A.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

Coloquios Maricusa Ornes:

Hablan sus primeras alumnas de la Escuela de Declamación “Marujina de Farber” (1947) Participan: Annie Read Cabral, Petrica Cabral, Jacqueline Thomén, Olga Pimentel, Carmencita Sánchez.

Hablan sus principales técnicos

Participan: Fidel López (escenógrafo) * Bienvenido Miranda (iluminación) * Marosa Mallorga (regiduría) * Bernarda Jorge, Alejandro José (compositor de música) * Margarita Luna * Imgard Despradel (coreógrafa) * Nidia Serra (escenografía).

Hablan sus principales actrices y actores

Monina Solá * Margarita Baquero * Sylvia Troncoso * Ana Rossina Troncoso * Talie Perrota * Maria Isabel Lebrón * Kenny Grullón * Tomás Pastor

Día: Domingo 21 de Junio

Hora: 5:00 P.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

Reconocimiento a Ciro Gómez

Entrega de Placa a Ciro Gómez, tejedor de ilusiones, por haber creado un mundo de sueños y fantasías con sus hilos mágicos durante 25 años, seguido por la función del clásico de Antoine Saint Exupéry “El Principito”.

Día: Domingo 21 de Junio

Hora: 6:30 P.M.

Lugar: Casa de Teatro.

Cultura inaugura VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009

2009-06-21T07:56:00.001-07:00

La Secretaría de Estado de Cultura inauguró la “VI Versión del Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009”, con homenaje a Maricusa Ornes y Eduardo Di Mauro, y la presentación del espectáculo teatral “La Muchacha de los Libros Usados”.

El Festival se celebra hasta el 24 del presente mes en distintos escenarios de Santo Domingo y Santiago de los Caballeros.

La mesa de honor del acto de apertura realizado en el Salón La Cúpula del Palacio de Bellas Artes estuvo integrada por el Ministro de Cultura, José Rafael Lantigua; Karina Noble, Directora Ejecutiva del VI Festival Internacional de Teatro; César Pina Toribio, Secretario de Estado de la Presidencia; Bernarda Jorge, Subsecretaria de Creatividad y Participación Popular; Franklin Domínguez, Director General de Bellas Artes; Freddy Ginebra, Consultor Comisario del Festival y los invitados de honor Eduardo Di Mauro y Maricusa Ornes.

Karina Noble, directora Ejecutiva del Festival al pronunciar las palabras de bienvenida dijo que “hace exactamente 12 años, un grupo de teatristas dominicanos, decidimos reclamar nuestro espacio frente a quienes entonces, no creían en nosotros. A una voz levantamos nuestra consigna y como peregrinos tomamos las calles. Recuerdo perfectamente cuando en esta misma sala, los hermanos teatristas latinoamericanos que se presentaban, reclamaron en apoyo a nuestra causa, compartir escenario”, manifestó la directora del festival.

Señaló que al celebrar el VI Festival Internacional de Teatro, la Secretaría de Estado de Cultura cumple con dos importantes objetivos trazados; estos son: el derecho de los dominicanos de presenciar espectáculos teatrales de alta calidad, que estimulen la creatividad y la imaginación y promover el teatro dominicano como un quehacer valioso que merece la atención especial de la sociedad dominicana.

Luego el Secretario de Estado de Cultura, José Rafael Lantigua se dirigió a la audiencia para pronunciar el discurso central en el que expresó que “El teatro es un reflejo de la vida. Y es por tanto, significación y materia, vivencia y espiritualidad, sensación y hartazgo, ida y regreso, gloria y ocaso. “Las flores del arte dramático echan sus raíces en la acción cruda, ha dicho Bentley, y cuando disfrutamos una puesta en escena, mientras el actor o la actriz se desdobla y se busca en la otredad de la vivencia que representa, el espectador se debate entre la certeza del absurdo y los abismos de la naturaleza humana”, expuso en su discurso de la noche.

En su intervención, dijo que el teatro que se comenzó a disfrutar desde la noche inaugural es una apuesta por la vitalidad del drama como esencia de la vida común, como realidad del sentir cotidiano, como manifestación del rigor de la realidad.

“Los escenarios que se abren a partir de esta misma noche a la experiencia humana y social del teatro, como expresión de libertad, como escuela de pasión y como esencialidad vital, se convierten en refugios vigorosos de las vivencias humanas, desde sus sangrantes epifanías hasta sus regocijantes certezas”.

Destacó que en esta edición, “El Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo incorpora manifestaciones de 9 países, y se exhibe con orgullo las creaciones dramatúrgicas de los teatristas dominicanos que con esfuerzo y tenacidad construyen el presente y el porvenir de la escena nacional”.

El Festival Internacional de Teatro está dedicado a la directora y actriz teatral Maricusa Ornes y al dramaturgo y titiritero argentino-venezolano Eduardo Di Mauro, quienes recibieron reconocimientos de manos de José Rafael Lantigua.

Maricusa Ornes, Directora de Teatro, Declamadora de fama internacional, creadora de la Poesía Coreada en Latinoamérica, maestra de seis generaciones de actores y actrices en Puerto Rico y la República Dominicana, por su legado al arte a través de la enseñanza y su imperecedero amor de servir a la nación dominicana con un alto sentido de dignidad y fe en la Patria.

Mientras que la Secretaría de Cultura entrega la distinción al extraordinario ser humano; al artista creativo y al maestro incansable Eduardo Di Mauro, por sus valiosos aportes a la formación de titiriteros y titiriteras y la promoción del maravilloso arte del teatro de muñecos en nuestro país.

La parte artística del acto de apertura fue responsabilidad del Conjunto de Música Antigua “Ars Longa”, de Cuba. Luego de concluida la parte protocolar se invitó a los presentes a la Sala Máximo Avilés Blonda para disfrutar la obra que dio apertura al Sexto Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009 titulada “La muchacha de los Libros Usados”, a cargo del teatro Malayerba, de Ecuador y dirigida por Arístides Vargas.

Al final se disfrutó de una gran fiesta de inauguración en el Anfiteatro Sur, quedando formalmente inaugurado el VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009.

Información servida por la

Dirección General de Comunicación

Secretaría de Estado de Cultura

(809) 221-4141 Ext. 236

El Festival Hoy, Sábado 20 de Junio

2009-06-20T06:28:00.001-07:00

ESPECTACULOS

Santo Domingo

COLOMBIA

Colectivo Teatral Matacandelas

“Ferrnando González, Velada Metafísica”

Sala Máximo Aviles Blonda, Palacio de Bellas Artes, 7:00 P.M

REPUBLICA DOMINCANA

Geovanny Presenta

“Barrio 7 Tumbas”

Sala Principal del Teatro Nacional, 9:00 P.M

REPUBLICA DOMINCANA

Papalote

“Amapola”

Sala de la Cultura del Teatro Nacional, 5:30 P.M

ECUADOR

Rama de Plata

“Las Medias de los Flamencos”

Casa de Teatro, 5:30 y 7:00 P.M

REPUBLICA DOMINCANA

Franklin Domínguez PRESENTA

“Ojala Hoy fuera ayer”

Teatro Monina Sola, Centro Cultural Narciso González, 7:00 P.M

COLOMBIA

Hilos Mágicos

El Principito

Teatro Luna, 5:30 P.M

REPUBLICA DOMINCANA

Compañía Cuenta Cuentos

“El Pececito que Quería Violar”

Casa Cultura Cristo Rey 5:00 P.M

SANTIAGO

REPUBLICA DOMINCANA- ARGENTINA

Tibia Teatro

“Contando a mi Abuelo”

Sala Julio Alberto Hernández Gran Teatro Del Cibao, 7:00P.M

ACTIVIDADES INTEGRADAS

“Financiación del Espectáculo Escénico”

Conferencia a cargo de Luz Patricia Moreno, Directora del Festival de Teatro de Santa Martha, Colombia, gestora cultural de larga data y una de las impulsoras más notables de la nueva política cultural colombiana.

Día: Sábado 20 de junio.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

Hora:6:00 P.M

Realidades simultaneas en la creación contemporánea: La poética del espacio, dramaturgismo, recursos tecnológicos y nuevos lenguajes.

Hamlet Bodden, Teastro • Miguel Ramírez, Oficios • Ezequiel Molina, La Empresa Humana • Radhames Polanco, La Veladora • Nadie Ferrand, Prensa Civil Quisqueyana.

Día: Sábado 20 de Junio.

Hora: 10:00 A.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

Los Cuadernos del Creador: Memoria del proceso creativo.

Conversan: Claudio Rivera, Guloya • Cristobal Pélaez, Matacandelas • Sasha Ivanoshko, Black And Blue Project, Canadá • Mariluz Acosta, Teatro La Pregunta.

Día: Sábado 20 de Junio.

Hora: 11:00 A. M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

El teatro en el espejo: Encuentro reflexivo sobre el teatro dominicano en la actualidad.

Participan: Ivan García. Dramaturgo, actor y director * Lidia Ariza, Actriz y Directora del Teatro Las Mascaras * Carlos Castro, Dramaturgo y Asesor Teatral SEC * Juan María Almonte, Actor, Director, Teatro Robalagallina * María Castillo, Actriz y Directora, Escuela de Arte Dramático * Claudio Rivera, Actor y Director, Teatro Guloya.

Día: Sábado 20 de Junio

Hora: 3:00 P.M.

Lugar: Salón La Cúpula, Palacio de Bellas Artes.

Inicio

2009-05-11T21:53:00.000-07:00

HISTORIA DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO

“La Comisión Organizadora del FITE 2009 la componen Bernarda Jorge, Sub-Secretaria de Creatividad y Participación Popular; Karina Noble, Directora Ejecutiva; Basilio Nova, Director del Centro Cultural Narciso González; Carlota Carretero, Directora del Teatro Rodante Dominicano; Elvira Taveras, Directora de la Compañía Nacional de Teatro; Radhames Polanco, Asesor Teatral de la Secretaria de Cultura y Freddy Ginebra, Director de Casa de Teatro. “

El Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo, iniciado en 1997, alcanza en 2009 su sexta versión.

Fundado por Natacha Sánchez, quien era Directora General del Teatro Nacional, y Ramón Pareja, reconocido director de teatro. Ellos organizaron las dos primeras versiones de este Festival.

Giovanni Cruz Durán, director y dramaturgo dominicano, junto a un amplio equipo de la recién creada Secretaría de Estado de Cultura, le correspondió dirigir la tercera y cuarta edición del Festival Internacional de Teatro. En 2006 asume la Dirección del Festival el reconocido dramaturgo y director teatral dominicano Reynaldo Disla.

Entre las compañías y grupos teatrales que han estado en el Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo están: El Odin Theatet de Dinamarca, Malayerba de Ecuador, Rajatabla de Venezuela, La Candelaria de Colombia, La Tropa de Chile, Cristina Hoyos de España y personalidades del teatro tales como Eugenio Barba, Santiago García, Roberta Carrieri, Flora Lauten, Rodolfo Santana, Arístides Vargas, Miguel Rubio, Marco Antonio de la Parra, Patricia Yosi, Carlos Celdrán, Cristóbal Peláez, Denise Stoklos, Tino Fernández, Rafael Spregelburd, entre muchos otros grandes hombres y mujeres del quehacer escénico internacional.

RESUMEN DEL PASADO V FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO

El V Festival Internacional de Teatro, Santo Domingo 2006, es hasta ahora, el Festival Internacional de Teatro más grande realizado en el país. Y se convirtió, en esa edición, en el mayor del área del Caribe y Centroamérica. Con 17 países participantes, 72 espectáculos teatrales, 34 internacionales, 38 dominicanos, para un total de 178 funciones que incluyeron teatro de sala, teatro callejero, performances, teatro para niños y danza-teatro. Se utilizaron 26 espacios teatrales, incluyendo salas y espacios abiertos. 60,000 (sesenta mil espectadores) en Santo Domingo y Santiago de los Caballeros asistieron al V Festival.

Las actividades integradas al V Festival, como Ventana Escénica, Foro Crítico, y la Exposición Colectiva de Artistas Visuales titulada “Alegoría al Teatro”, complementaron un programa que actualizó tanto al público como a los teatristas con las corrientes actuales del teatro latinoamericano y caribeño y puso en contacto a los creadores teatrales dominicanos con connotados maestros del teatro contemporáneo como Miguel Rubio, Marco Antonio de la Parra, Pedro Monge Rafuls, León Cohen, Hernán Gené, Patricia Yosi, Aníbal Grunm, Armando Morales, Teófilo Torres, Rómulo Rivas, Rafael Spregelburd, Cristóbal Peláez, Mayra Navarro y Manuel Chapuseaux, entre otros.

Asimismo contamos con renombrados críticos y estudiosos del teatro latinoamericano que escribieron sobre los espectáculos del V Festival. Estos son: Bruno Bert, Vivian Martínez Tabares, Omar Valiño, Laurietz Seda, Lowell Fit y Carlos Herrera.

PROGRAMACIÓN INTERNACIONAL

2009-05-08T11:27:00.000-07:00

“Entre los objetivos del festival está el cumplir con el derecho de los dominicanos de presenciar espectáculos teatrales de alta calidad que estimulen la creatividad y la imaginación.”

La Empresa Humana (Argentina)

Dos Pasos de Paz, Dos Pasos de Guerra

Desde una mirada poética el conflicto entre ideales y realización. El cuerpo cercenado por el pensamiento. Las ideas contrapuestas a la acción. Razón y amor en una batalla de cuerpos. Él y Ella se aman, pero entre ambos se desata el eterno combate entre utopía y realidad, entre discursos y hechos. Arbitra la contienda dialéctica un payaso, un verdadero payaso, quien no puede evitar los dos pasos de paz, ni los dos de guerra.

ELENCO:

Ercilia Agostinelli

Daniel Abecasis

Ezequiel Molina

FICHA TÉCNICA

Dirección: Ezequiel Molina

Asistente de dirección: Ana Martínez:
Vestuarista – Maquilladora: Mariana Ron
Escenógrafa: Adriana Ovelar

TIbai Teatro (Argentina)

“Contando a mi Abuelo”

Coincidiendo con el centenario del nacimiento del célebre político y escritor dominicano Juan Bosch, sus cuentos llegan al teatro para describirnos la idiosincrasia de los campesinos antillanos y verlos convertidos en figuras paradigmáticas rurales dominicanas.

“Dos pesos de agua”, “Los amos” y “El algarrobo”, son los cuentos elegidos por María Isabel Bosch, para mostrarnos la profunda sensibilidad social, coherencia y sensatez de su abuelo. Estas conmovedoras historias vienen a hablarnos, de la lucha contaste del hombre contra el hombre, del hombre contra la naturaleza y finalmente de la imposición de la naturaleza ante el hombre.

Dedicatoria

De pequeña muchas veces oí decir, que yo, era la nieta del loco. Realmente no entendía por qué se decía de manera cotidiana que mi abuelo estaba o era el loco. El tiempo fue pasando y empecé a deducir que en un país donde las convicciones morales y la ética política no podían estar presentes porque la corrupción estatal y la impunidad eran las reinas gobernantes, un señor canoso de ojos azules e integridad moral debía pasar por orate… Pero a dios gracias, empecé a ver cómo eran las cosas realmente; pude apreciar y diferenciar la demencia de la sensatez y comprendí con alegría que esa enajenación adjudicada al abuelo constituyó siempre la mayor sabiduría de que pudo disfrutar nuestro país. Por favor, si locura es honradez, rectitud, dignidad, probidad, conciencia… llámenme la nieta del loco. .

Teatro de los Andes (Bolivia)

"En un Sol Amarillo, Memorias de un Temblor"

En un Sol Amarillo, Memorias de Un Temblor la tragedia y la burla bailan en escena, de un lado la fuerza fortuita e indiferente que destruye en segundos, ciudades, vidas, familias. Tras la embestida de la naturaleza, la mezquindad, el abuso y la corrupción arropan a las comunidades afectadas por la destrucción, un terremoto de mayor magnitud sacude a quienes intentan sobreponerse del desastre. Aunque la pieza es basada en un hecho real, el gran terremoto que sacudió a Bolivia aquel 22 de mayo, la historia es la misma en cualquier ciudad de América Latina.

ELENCO:
José Daniel Aguirre Camacho
Alice Padilha Guimaraes
Victor Gonzalo Callejas Oporto
Fidel Lucas Achirico Espinoza

FICHA TÉCNICA:

Técnico de Sonido: Rosado Ramos Bernardo
Administrador - tour manager: GIAMPAOLO NALLI
Director: CESAR BRIE

Black And Blue Project (CANADÁ)

Heaven

El jadeo, la respiración, el sorprendente sonido de la carne contra la carne, y el golpe del pie contra el suelo: sonidos de la vulnerabilidad y del poder del cuerpo – Esta es la partitura de Heaven. Profundamente física, Heaven es el ejemplo mas explícito de Ivanochko que ve el movimiento como metáfora del corazón y de la mente.

Comenzando desde la idea que el cielo es el último lugar de unión y amor, este trabajo explora la necesidad biológica y emocional de encontrarse y disolverse en el otro. Despojados de sus ropas, los cuerpos de los bailarines hablan con una sencillez y sexualidad que impacta visceralmente.

Dramática y temáticamente desnuda, esta pieza sobresalta y seduce con su imagen primordial y desagarradota honestidad.

FICHA TECNICA

Coreografia:Sasha Ivanochko

Bailarines: Sasha Ivanochko

Louis Laberge-Côtè

Matthew Waldie

Diseño de luces: Geoff Buckley

Dirección de

Ensayos: Susie Burpie

COLOMBIA

Hilos Mágicos

“El Principito”

¿Qué haría usted si en un momento crucial, en el que los segundos son tan valiosos que de ellos depende la vida, un niño le sonríe y pide dibujarle un cordero? Tómese su tiempo... El pequeño príncipe nos tiene la respuesta, que hará ver lo invisible con nuestra imaginación y lo esencial con el corazón. Deje que este cuento de cartón permita a los personajes saltar de las páginas del libro a la escena de los títeres para viajar por los curiosos asteroides de los adultos. Así podrá apreciar el Universo desde la altura de los niños y dibujará con otros colores su mundo.

AUTOR: Dramaturgia de Ciro Gómez, inspirado en el libro de Antoine de Saint Exupery.

MÚSICA: Francisco Sánchez y Jorge Cortés.

ELENCO:

Ciro Leonardo Gómez Acevedo (Director y titiritero)

Jersson Andrés Rueda Fajardo (titiritero)

Víctor Oswaldo Muñoz Parra (técnico)

Teatro Matacandelas (Colombia)

"Fernando Gónzalez, Velada Metafísica"

Fernando González, humorista, filósofo y cronista es también el gran místico colombiano -el único-, un hombre en el ejercicio constante del conocimiento experimental consigo mismo, con la naturaleza y con la espiritualidad religiosa.

Más que todo ello fue y es lo que pocos se atreven a decir: UN GRAN POETA.

Nos ha hablado a través de los libros, pero casi nunca le hemos brindado la posibilidad de hacerlo mirándonos a los ojos desde un escenario. Invitarlo a estar con nosotros, en colectividad, en la ritualidad mágica del teatro es participar de otro modo con su poesía, con su pensamiento contradictorio, con su viaje emotivo.
VIVIR, para él, estaba por encima de toda ambición literaria, pues "Todo lo que está muy bien escrito es detestable. Cada cosa debe aparecer con el vestido que tenía mientras era vivida. El vestido y la música de su mundo propio".

FICHA TECNICA

Actores: Juan david toro - Diego Sánchez - Nadia Silva - Sergio Dávila - Juan David Correa - Alejandro Vásquez - Margarita Betancur - María Isabel García - Ángela María Muñoz - John Fernando Ospina.

Textos: Fernando González
Textualia: Félix Ángel Vallejo - Mary Jo Leavit - Gonzálo Arango - Cristóbal Peláez G.

Dramaturgia, escenario, luces, utilería y vestuario: Matacandelas

Dirección: Cristóbal Peláez G.

Teatro X 2 (COLOMBIA)

“Simplemente José”.

De manera poética y descarnada esta obra plantea el desplazamiento del hombre rural colombiano, victima del conflicto. se trata además de un homenaje a quienes desde sus limitaciones han hecho frente a la barbarie, revelando una esperanza en si mismos, que logra contagiar el espíritu y convencer a los demás que aun hay una salida frente la guerra, la incomunicación y la desigualdad.

La pieza fue estrenada en el teatro del repertorio del norte en Buenos Aires Argentina en noviembre del 2005 y ha realizado al rededor de 165 funciones en espacios tan variados como instituciones académicas, eventos relacionados con derechos humanos, festivales y encuentros de teatro en Colombia y sur América.

FICHA TÉCNICA

Dramaturgia, actuación y dirección escénica : Giovanny Largo León

Proyecto Narrarte (Cuba)

“Pues si señor… Este era un circo”

El Gran Circo de Merengue viaja por el mundo dejando en cada sitio un poquito de alegría, un puñado de emociones y una pizca de ilusión.

En un circo ocurren muchas cosas…y de cada uno de sus artistas siempre hay algo que contar. Mediante un juego de adivinanzas, el público va descubriendo quien será el protagonista de la siguiente historia, en un recorrido fabuloso, lleno de maravillas, confusiones divertidas y sorpresas.

FICHA TECNICA

Autor: Versiones de Mayra Navarro, basadas en libro homónimo del escritor cubano Antonio Orlando Rodríguez.

Director Artístico: Mayra Navarro

Género: Espectáculo escénico unipersonal de narración oral para público infantil

Elenco: Mayra Navarro

Teatro del Caballero (Cuba)

"Rico"

Rico es un pobre hombre, tanto como cualquiera de nosotros. El ser humano es el mismo en todas partes. Usted querido espectador, sentirá algo muy similar a mí, probablemente. Y si no, lo hará cuando vea este espectáculo unipersonal.

FICHA TECNICA

Versión de El gran cuento, de Bruno Storni.

Monólogo interpretado por

José Antonio Alonso

Teatro de La Luna (Cuba)

“Delirio Habanero”

En un viejo bar abandonado se encuentran, todas las noches, tres delirantes que creen ser personajes famosos de la farándula y la música. Allí encuentran refugio del medio hostil que los rodea y allí nos invitan a vivir sus historias personales cargadas de emociones y música. Celia Cruz, Benny Moré y un legendario barman (Varilla) parecen reencarnar en estos tres seres que deben enfrentarse después a un final inevitable.

Autor: Alberto Pedro
Música: Arreglos ejecutados por Rafael Guzmán
Director: Raúl Martín
Diseños de vestuario, escenografía y luces: Raúl Martín
Producción: Manuel Quintans
Asistencia de Dirección: Reinaldo Trujillo, Yanko Marrero, Rayssel Cruz y Carolina Balmaseda
Asesoría teatral: Bárbara Domínguez
Asesoría siquiátrica: Dalia Cañizares

Teatro Malayerba (Ecuador)

"La Muchacha de los Libros Usados"

Una muchacha nos cuenta su vida, una vida signada por la violencia familiar a la que sigue un matrimonio concertado o, mejor dicho, una venta. Su padre la vende, literalmente, a un militar que la desea con la única condición de que “la mercancía no sea usada” antes de dos años, plazo en que se supone la muchacha se convertirá en mujer. Firmado el contrato la muchacha deja la casa familiar para mudarse al cuartel. La violencia cuartelaria se diferencia de la del hogar paterno en su simetría; violencia y represión mejor organizadas que la familiar.

Dramaturgia y Dirección: Arístides Vargas

Dirección Actoral: M. del Rosario Francés

Reparto: Arístides Vargas

M. del Rosario Francés

Daysi Sánchez Cristina Marchán

Manuela Romoleroux

Diego Bolaños

Gerson Guerra

José Rosales

Joselino Suntaxi

Santiago Villacís

Técnico de iluminación: Elena Navarrete

Diseño de vestuario: José Rosales

Producción General: Grupo Malayerba

La Rama de Plata (Ecuador)

“Las Medias del Flamingo”

Las Víboras de Coral te invitan a su baile anual, en el que estarán los personajes más importantes de la jungla social. Un complot se prepara en contra de los flamencos y su vida corre peligro. Doña Lechuza está implicada… más información en breve, no se desconecten de su emisora predilecta Radio Selva, la voz de las bestias. Nos sintonizan en 107 megamonos de su dial. El Sapo, Doña Lechuza, Don Burro y otros más estarán en vivo y en directo para participar de este magno acontecimiento social que hará pasar a todos una hora divertida de “programación radial”.

Ficha Artística y Técnica

Autor:

Horacio Quiroga

Versión libre para títeres:

Ana Escobar- Ciro Gómez

Actuación:

Ana Escobar V.

Dirección:

Ciro Gómez

Teatro Albanta (España)

"Flores Arrancadas a la Niebla"

Raquel y Aída, dos exiliadas de no se sabe qué posguerra, se encuentran en una estación de ferrocarril y, sin moverse del banco en el que por casualidad se encuentran, nos narran su viaje común al destierro. La historia sucede entre la llegada de ellas a la estación de ferrocarril y la llegada de sus respectivos trenes, en la breve conversación de dos desconocidas; como si el exilio cupiera en el tiempo impreciso en que dos personas se encuentran fuera de si mismas.

Los momentos vividos y por vivir de dos personajes que recién se conocen, se entretejen entre el dolor y la risa que provocan los recuerdos que algunas vez fueron terrible realidad, pero que a fuerza de recordarlos, de armarlos y desarmarlos, se han tornado hipótesis de lo que creyeron vivir y no lo que exactamente vivieron.

Reparto:

Aída: Ángeles Rodríguez
Raquel: Charo Sabio

Puesta en escena y Dirección: Pepe Bablé

Diseños Escenografía y Vestuario: ALBANTA
Realización de Escenografía: Comando Zeta
Realización de Vestuario: Mamy´s
Atrezzo: Francis Geraldía
Diseño Iluminación y Espacio sonoro: Pepe Bablé

Teatro Roto (Rep. Dominicana - EE.UU)

“Mujeres al Desnudo ”

Sinopsis: Esta obra esta compuesta por tres monólogos los cuales cuentan la historia de tres mujeres de diferente clases sociales y razas, quienes desnudan el alma para sacar sus traumas y frustraciones sin decoro alguno.

Cada una de ellas en diferentes manera han sido marginadas por una sociedad machista y han vivido difíciles momentos de violencia domestica en los cuales alguna de ellas han quedado atrapadas para siempre.

Es una obra dramática contada de una manera a veces jocosa, que toca al espectador en modo de reflexión.

FICHA TECNICA

Obra de teatro: Mujeres al desnudo
Autor: Mariluz Acosta
Direccion: Mariluz Acosta
Asistente de direccion :Edward Sepulveda
Actuacion: Mariluz Acosta
utileria: Juancito Rodriguez
Produccion:Teatro Roto y Juancito Rodriguez
Diseño de luces:
Escenografia: camara negra
Vestuario: Teatro Roto

Teatro Tempo (Venezuela)

“La Calle del Caballo Volador” y “Un Invento Maravilloso”

LA CALLE DEL CABALLO VOLADOR

de Javier Villafañe

La Calle del Caballo Volador conforma una de las obras más logradas en el teatro de títeres de guante, donde se perfila un verdadero héroe latinoamericano, (Juancito) es decir: pícaro, galante, simple, popular, temeroso y desde luego valiente. (María), es una muchacha coqueta, enamorada, ansiosa que enfrentada a una situación difícil para ella, llora sin cesar magnificando cualquier suceso, sobretodo en presencia de su amado Juancito. Por supuesto, como en casi todas las obras de títeres, se resuelve el conflicto con los clásicos garrotazos, que terminan con el diablo y dos fantasmas.

Titiriteros:

Juancito: Eduardo Di Mauro

María: Maritza Peña

Diablo: Carmen Garcia

Fantasmas: Carelis Araujo

Carpetas de Prensa

2009-04-07T22:49:00.000-07:00

Noticias TERRA / México

Grupos de 10 países animarán el VI Festival Internacional Teatro de Santo Domingo

“El ministerio de Cultura dominicano informó que el grupo de teatro Malayerba, de Ecuador, tendrá a su cargo la apertura del festival con el montaje de 'La muchacha de los libros usados'. EFE/Archivo” (Terra, Nota completa)

Diario ADN.es / España

Compañías y grupos teatrales de diez países de América y España animarán el VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009, que se celebrará entre el 17 y el 24 de junio próximos, informaron hoy fuentes oficiales. (Enlace a la noticia)

Listín Diario / República Dominicana

Siete días de goce teatral en la escena dominicana

Santo Domingo.- Un verdadero banquete es lo que tendrán los amantes del teatro en el país con la sexta entrega del Festival Internacional de Teatro Santo Domingo, del 17 al 24 de junio. (leer artículo completo)

Diario Digital RD / República Dominicana

Gran Encuentro Escénico Contemporáneo

SANTO DOMINGO, 2 DE JUNIO 2009. El VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009 se realizará del 17 al 24 de junio en diversos espacios y salas de teatro a un costo de 20 pesos por boletas para menores de 8 años y 50 pesos la entrada general. (Leer artículo completo)

Boletas

2009-03-09T03:48:00.000-07:00

El Festival Nacional de Teatro, Santo Domingo 2010, se realizará del 1 al 31 de junio en diversos espacios y salas de teatro a un costo de 50 pesos la entrada general.

Las boletas estarán a la venta en el Teatro Nacional y las boleterías de las salas que participaran en el evento.

SALAS Y SEDES

2009-02-02T06:00:00.000-08:00

Salas Integradas al FITE 2009

Sala Principal, Teatro Nacional Eduardo Brito
Sala Ravelo, Teatro Nacional
Sala de La Cultura, Teatro Nacional
Máximo Áviles Blonda de Bellas Artes
Sala Monina Solá, Centro Cultural Narciso Gonzáles
Teatro Luna, Sala Julio Alberto Hernández,
Centro de la Cultura de Santiago
Sala La Restauración, Gran Teatro del Cibao (Santiago)
Casa de Teatro
Teatro Guloya
La Cuarta
Las Máscaras

ESPACIOS EXTERNOS

Parque Colón
Biblioteca República Dominicana
Parroquia Perpetuo Socorro del Simón Bolívar
Escuela Aída Cartagena, La Zurza
Parque Divino Niño, Cristo Rey
Casa de la Cultura, Cristo Rey
Escuela Oscar Santana, Gualey

SANTO DOMINGO

Ubicación de las Salas.

SALA DE LA CULTURA

Teatro Nacional

Máximo Gómez No. 35

Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte

Tel. 809-687-3191

TEATRO LUNA

C/Manuela Diez No. 89, casi esq. Josefa Brea

Barrio Mejoramiento Social

Tel. 809-536-4831 / 809-538-7328

Auditorio Cristóbal de Llerenas Casa de Teatro

Calle Arzobispo Meriño 110

Zona Colonial

Tel. 809-689-3430

Las Mascaras

Arzobispo Portes No. 56

Zona Colonial

Tel. 809-687-9788

SALA MÁXIMO AVILES BLONDA

C/ Máximo Gómez, esq. Independencia, Palacio de bellas artes.

tel. 809-689-5252

TEATRO GULOYA

Calle Arzobispo Portes 205 entre Hostos y 19 de Marzo,

Zona Colonial, Santo Domingo, R.D.

Tel. 809-685-4856

SANTIAGO

Centro de la Cultura de Santiago

C/ El Sol esquina Benito Monción

Tel. 809-226-5222

Prensa

2009-01-18T00:27:00.000-08:00

Directora del Festival Internacional de Teatro visita Theatertreffen Berlin 2009

SANTO DOMINGO.

La Embajada de Alemania ha invitado a la actriz Carina Noble, directora ejecutiva del Festival Internacional de Teatro Santo Domingo y Freddy Ginebra, director del Casa de Teatro, a un viaje temático de diez días a Berlín, la capital alemana.

El evento "Theatertreffen Berlin 2009" juntará en mayo un grupo de profesionales del teatro de todo el mundo.El variado programa ofrece tanto aportes teóricos sobre obras de teatro como presentaciones de teatro en vivo. Además, existe la posibilidad de unir nuevos contactos y formar redes.

La Embajada de Alemania informó que la jornada procura que la delegación dominicana le saque provecho a un evento en el que participaran trabajadores de la cultura, y que puedan ampliar sus experiencias a favor del desarrollo de la cultura dominicana en eventos similares.

VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009

Publicado en Dominicana Online

El Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo (FITE), que organiza la Secretaría de Estado de Cultura, llega a su sexta edición con la puesta en escena de 39 espectáculos a cargo de los mejores exponentes de la escena local y una exquisita selección de destacadas compañías de América y Europa que durante una semana tomarán los principales escenarios de Santo Domingo y Santiago de Los Caballeros.

...el Festival incluye una variedad de actividades integradas tales como talleres impartidos por directores, dramaturgos y técnicos de las compañías nacionales e internacionales participantes...

Recientemente, los integrantes de la Comisión Organizadora y el equipo coordinador del evento se instalaron en las nuevas oficinas de la Dirección Nacional e Internacional de Festivales, ubicadas en el ala oeste del remozado Palacio de Bellas Artes, espacio en el que se aprestan los preparativos para la celebración de la fiesta teatral más importante del país.

Además de las presentaciones teatrales, el Festival incluye una variedad de actividades integradas tales como talleres impartidos por directores, dramaturgos y técnicos de las compañías nacionales e internacionales participantes, clases magistrales a cargo de reconocidos interpretes, conferencias, charlas y el programa Ventana Escénica, un espacio de difusión de las propuestas de los grupos teatrales dominicanos.

La Comisión Organizadora del FITE 2009 la componen Bernarda Jorge, Sub-Secretaria de Creatividad y Participación Popular; Karina Noble, Directora Ejecutiva; Basilio Nova, Director del Centro Cultural Narciso González; Carlota Carretero, Directora del Teatro Rodante Dominicano; Elvira Taveras, Directora de la Compañía Nacional de Teatro; Radhames Polanco, Asesor Teatral de la Secretaria de Cultura y Freddy Ginebra, Director de Casa de Teatro.

Encabezando la coordinación técnica y logística del Festival se encuentran Katy Báez, Encargada de la Dirección Infantil, Elizabeth Ovalle, Sub- Directora del Centro Cultural Narciso González, así como también Clara Morel, Solanyi Gómez y Katy Casado.

Los interesados en obtener información sobre las actividades del FITE 2009 pueden dirigirse a las oficinas del Festival ubicadas en el ala oeste del Palacio de Bellas Artes. También pueden establecer contacto llamando 809 685-5465, a través del correo electrónico infovifestival@gmail.com ó visitar la Web www.festivalteatro2008.com

Promoción de grupos dominicanos

Un punto sobresaliente del VI Festival Internacional de Teatro, Santo Domingo 2009 (FITE), es el marcado interés en la difusión de los proyectos teatrales dominicanos a nivel internacional.

Para ello, en el marco esta gran fiesta teatral que se celebrará del 17 al 24 de junio en los principales escenarios del país, se han diseñado actividades especiales que buscan resaltar la labor de los creadores escénicos locales y colocar sus proyectos en los circuitos de presentaciones e intercambios artísticos internacionales.

En la edición 2009 del Festival se ha invitado a un selecto grupo de programadores, directores de festivales y críticos teatrales de Colombia, España, Estados Unidos y México que participaran de la feria de artes VENTANA ESCENICA, un espacio de proyección de las propuestas de los grupos y creadores escénicos nacionales.

Como parte de las actividades de calentamiento del FITE y con miras a garantizar la integración y calidad de las presentaciones que harán nuestros artistas en la segunda edición de la VENTANA ESCENICA, la Dirección Nacional e Internacional de Festivales y el Centro Cultural Narciso González organizan este 15 y 16 de mayo el taller “Presentación de proyectos escénicos”, dirigido a todos los teatristas interesados en crear un dossier profesional de su obra.

Los participantes del taller recibirán herramientas creativas y mercadológicas para presentar con un estándar de calidad internacional sus proyectos y la documentación de sus procesos artísticos.

DESGARGA TU PROGRAMACION

2009-01-10T11:50:00.000-08:00

Talleres

2009-01-01T07:28:00.000-08:00

Programa de Talleres: Pendientes de publicar

inicio

2008-10-29T09:32:00.000-07:00

Una Fiesta Teatral en el Centro del Caribe

Spot y Documental sobre la V versión del Festival Internacional

Programación Dominicana

2008-10-29T07:18:00.000-07:00

Teatro Guloya

Nuestra Señora de las Nubes

Bruna y Oscar se encuentran y descubren que ambos son parias de la misma tierra natal, Nuestra Señora de las Nubes. Enamorados de, y a la vez marginados por el mismo país que los echó, estas dos almas recrean su mundo olvidado y sus habitantes. El grupo Guloya ha partido de este texto, de su poesía, de su fantasía y de su humor, decidido a hacer un tributo a quienes, tras haber quemado las naves, han peregrinado tratando de fundar un espacio propio en el cual rehacer sus vidas con dignidad. Se trata de una búsqueda formal sobre una vibrante condición humana: el exilio y su invaluable equipaje de ideas, de afectos, del alma.

Elenco:

Viena González y Claudio Rivera

Ficha Técnica y Artística

Espacio Escénico y Diseño Gráfico:

Lenin Paulino

Vestuario:

Luis Hidalgo

Banda Sonora:

Franklin Hernández

Iluminación:

Teatro Guloya

Técnico:

Víctor Contreras

Dirección:

Claudio Rivera

Autor:

Arístides Vargas

Kzaiz Teatro Dominicano

Cazadores del Arca Perdida

Cazadores del Arca Perdida, es un drama, de aquellos que se despojan de atavíos, para secar las lágrimas con las que son bañados los habitantes de cualquier parte del mundo, que por una u otra razón viven a la orillas de ríos, o en zonas de alto riegos, y que en tiempo de huracanes o tormentas tropicales, pierden sus casa, sus bienes y hasta sus vidas. El drama que hoy nos comparte es el de una mujer que solo le queda la reacción del golpe recibido. Que aún conserva un soplo de esperanza y que pone sobre aviso a aquellos que aun nada han perdido. La trama se desarrolla en un deslave a la orilla del rio, donde Gladys nos comparte la historia que hoy les contamos.

Elenco:

Kalent Zaiz / Lisy Alcántara / Wilfredo Santana / Martha Reyes

Rafelito / Ruth Disla / Rosalina Rodríguez

Ficha técnica:

Autor: Dirección:

Néstor Caballero Chalet Zaiz

Teatro ad hoc

El Supermercado

Un personaje sombrío, un híbrido social, acosado por fantasmas sentimentales, decide recorrer un supermercado en busca de respuestas existenciales. Encontrando en su lugar variado ofertas de tono religioso, a través de las cuales intenta responder y calmar las angustias que lo acosan, recorriendo recuerdos de su infancia y hechos angustiantes de su pasado reciente. Con una carga de ácida ironía y un humor muy particular, transitando por la caracterización de distintos personajes, transcurre su monólogo plagado de cuestionamientos que reflejan burlescamente los ítems sociales de los que vivimos rodeados. El final es feliz.

Elenco:

José Luís Pedroza

Ficha técnica

Autor:

José Luis Basulto.

Adaptación:

José Luís Pedroza

Dramaturgia, actuación y dirección:

José Luis Pedroza

Vestuario:

Elizabeth Mateo

Utilería y operador de sonido:

Utilería y operador de sonido

Alexis Pedroza

Operadora de luces:

Carolina Guzmán

Teatro ICARO

Los Clavos

En una noche, Elvira, la hermana enferma, pide ayuda a Marina, la hermana loca, pues la enfermedad la está consumiendo y necesita de su medicina para calmar el dolor. Mariana piensa que todo es un juego y que los gritos desesperados de Elvira no son más que engaños maliciosos para no morir y para con ello, evitar la llegada de Miguel, el hijo de Marina que, al igual que su madre, padece de trastornos mentales y se encuentra encerrado en un manicomio.

Elenco:

Rafael Morla, Judith Rodríguez, Indiana Brito

Ficha Técnica:

Dramaturgo:

Carlos Acevedo

Adaptación:

Judith Rodríguez

Alexandra Santana

Producción Artística:

Judith Rodríguez.

Dirección Musical:

Boba Bouche

Teatro Gayumba

Cuentos del Siglo de Oro

Durante los siglos XVI y XVII, el cuento vive un esplendor similar al de toda la literatura española. Es sin duda uno de los géneros más ricos, complejos e interesantes de los Siglos de Oro: el cuento popular transmitido esencialmente por la voz del pueblo y el relato elaborado o reelaborado por ingenios letrados. Presentado sin artilugios ni disfraces, con la sinceridad abierta de la narración oral popular, proponiendo un espectáculo sencillo y franco como el pueblo del que viene y al que se dirige el cuento. (Basada en el cuento popular español del siglo XVI "Cómo un rústico labrador engañó a unos mercaderes" y en otras narraciones de la época, incluyendo textos de Lope de Vega, Calderón De la Barca y Tirso de Molina, además de canciones populares españolas).

Elenco:

Nieves Santana y Manuel Chapuseaux

Ficha Técnica:

Puesta en escena, musicalización, vestuario, Máscaras y títeres:

Teatro Gayumba

Dramaturgia y Dirección:

Manuel Chapuseaux

Teatro Las Máscaras

Y no todo era amor

Una escritora contemporánea recibe el encargo de escribir un ensayo sobre la poeta Salome Ureña de Henríquez. En el proceso va perdiendo la paciencia al leer una secuencia de "poemas patrióticos" y reseñas a fiestas patrias, que le hacen pensar que Salome Ureña estaba enmarcada, o aprisionada, por los formalismos y preocupaciones generales de la época, a expensas de su vida personal. Mientras investiga la obra de Salome, la escritora está inmersa en su propia problemática como escritora y mujer. El encuentro con la poesía "intima" de Salome, tan menospreciada por sus antólogos, es no solo un gran descubrimiento para la escritora contemporánea, sino un motivo de profunda reflexión, ya que esta se da cuenta de que a más de un siglo de la desaparición de la escritora los problemas de las mujeres creadoras son los mismos. Así, las reflexiones de ambas, y las respuestas de la contemporánea contribuyen a modificar los hechos históricos.

Elenco:

Lidia Ariza

Ficha Técnica:

Dirección Autor:

Germana Quintana.

Chiqui Vicioso

Franklin Domínguez

Ojalá hoy fuera ayer

La obra plantea la eterna lucha del hombre con el bien y el mal. La ley de causa y efecto de la conducta humana que puede afectar a otros seres humanos, provocando una serie de reacciones en cadena que lamentablemente pueden transformar sus propósitos y su misma conducta. Es en fin la tragedia de un hombre atrapado por el tiempo.

Elenco:

Sócrates Montás/ Iván García/ Monina Solá/ Franklin Domínguez/ Lumy Lizardo

Carlota Carretero/ Augusto Feria/ Ernesto Báez/ Salvador Pérez

Ficha Técnica:

Dirección y dramaturgia

Franklin Domínguez

Giovanny Cruz Producer

Barrio 7 Tumbas

Siete personajes se encuentran frente a las ruinas de Palavé para dirimir viejas rencillas personales, confesarse, anunciarse y denunciarse entre sí. Seis de ellos; Por una jugarreta del destino se han encontrado en el bar “Cotorro” de la vecindad. Ya allí, de divertidísima manera en un principio, el pasado se vuelve realidad, determina un dramático presente, para finalmente producir el desenlace de la historia frente a las citadas ruinas. Empero, quien rige, ordena y desordena en las ruinas de Palavé es, nada más y nada menos, que la exótica Madame Brigitte, (dice tener 156 años aunque aparenta 32). Ella siente que los seis nuevos visitantes son una escandalosa amenaza para la tranquilidad de las noches del lugar, por lo que tendrá que obligarlos a enfrentar su realidad.

Elenco:

Giamilka Román/ Giovanny Cruz

Ficha Técnica:

Dramaturgia y Dirección:

Giovanny Cruz

Escenografía:

Fiora Cruz Carretero

Teatro Rodante Dominicano

Tres Leyendas

Adaptación al teatro de las leyendas

La Ciguapa, Atariba y El destino de la tierra,

escritas por Juan Bosch en su libro Indios (1935).

En un batey de Maguá, una noche de luna, se han reunido los tainos a cantar sus areítos y a recordar antiguas leyendas. Cuentan la historia del macorix Guasiba, cómo este se obsesionó con la ciguapa y encontró la muerte persiguiéndola, también cuentan cómo nació la luna, nonun, cuya luminosa figura circular recuerda, según la leyenda, la cara de la india Atariba, quien se casó con el cacique Niguayona y juntos conformaron el universo. El viejo Bohuiti Maniobainoa, agotado de su larga existencia, se despide de su gente recordando el sueño de su padre, que profetizaba la desaparición de su raza y el nuevo destino de la tierra que los acogió, cuando es interrumpido por la llegada del poderoso conquistador y… todo cambia

Elenco:

Indiana Brito / Iván Aybar / Aniova Prandy / Diógenes Medina

Rafael Morla / Johanna González / Billy Martín

Ficha Técnica

Adaptación y dirección:

Carlota Carretero

Elementos de utilería

y escenografía:

Miguel Ramírez

La 4ta. Espacio Teatral

Al Garete

De: Yulissa Rivera

Narra una de tantas travesías, los viajeros irán contando su historia, sus sueños y las razones de su viaje. La embarcación zozobra y con ella van pereciendo cada uno de los personajes. Se trata de los naufragios y el naufragio como realidad personal y nacional de nuestro pueblo. El naufragio como fracaso. A partir de la historia construida se toca no sólo el tema de la desigualdad y la injusticia social, sino también la soledad y la amargura que va formando parte de lo que somos como pueblo: porque la que se va, de alguna forma se ahoga, aunque se salve.

Elenco:

Julissa Rivera / Dionis Rufino / Kelvin Paredes / José Luis Sosa / Esbel Serrano

Jaidy Vizcaíno / Julissa Rivera.

Ficha Técnica:

Dramaturgia:

Julissa Rivera

Dirección:

Dionis Rufino

Anacaona Teatro

Retablo de un Reino

La obra es una adaptación teatral de la novela "El reino de este mundo" de Alejo Carpentiere, y recrea a través de personajes reales y ficticios la consolidación de la nación haitiana, la obra es un unipersonal donde el actor encarna, cinco de los nueve personajes de la novela, cada uno con una técnica de actuación diferente, que van desde el arlequín hasta las técnicas de manipulación.

Elenco:

Husmell Díaz Sánchez

Ficha Técnica y Artística

Autor:

José Jésús Rodríguez Acea

Puesta en Escena:

Xiomara Calderón

Asistencia de Dirección y Sonido:

Lucina Edith Jiménez Lugo

Dirección y actuación:

Husmell Díaz Sánchez

Compañía Nacional de Teatro

Yo, Bertol Brecht

Yo, Bertolt Brecht es un homenaje de uno de los más grandes escritores dominicanos a este inmenso escritor alemán, gran maestro de la literatura y el teatro a nivel mundial.

Avilés nos conduce a un parque en donde se encuentran un próspero empresario y un grupo de humildes personajes a cuya cabeza se erige un estudiante, ferviente admirador de Brecht. El choque no se hace esperar y en medio de él aparece el Señor K y el propio Bertoldo. La noche se vuelve lucha, caos, poesía, música…TEATRO.

La propuesta nos remite a referentes culturales, sociales y políticos de nuestro devenir histórico y su ensamble con los de otras partes del mundo.

Escrito y estrenado en la década del ´60, desde la mirada escrutadora del poeta y dramaturgo sensible e incisivo, este texto es trascendente y actual y el marco perfecto para nuestros colores y sonoridades; miserias y valores; memorias y olvidos; angustias y sueños, así como de nuestras vivencias históricas y míticas.

Festival Nacional de Teatro - Santo domingo 2010

FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO SANTO DOMINGO 2010

Viernes 11 junio

TEATRO GULOYA

Espectáculo: “EL 28”

GIOVANNY CRUZ PRODUCE

Espectáculo: “UN CAFÉ FRÍO EN LA CALLE EL CONDE”

TEASTRO

Espectáculo "LA VAINA"

OTRO TEATRO

Espectáculo: "FRÁGIL"

INVITACIÓN

EMBAJADA DEL TEATRO BRASILEÑO

FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO DE SANTO DOMINGO

14 de junio - LUNES - 7:00 PM

“Tres Cigarrillos y la Ultima Lasaña” y

“Dentro”

15 de junio - MARTES - 7:00 PM (ÚNICA PRESENTACIÓN)

ESPECTÁCULO-SEMINÁRIO:

“Revista Del Teatro Brasileño”

El Ministerio de Cultura celebrará El Festival Nacional de Teatro.

CONVOCATORIA FESTIVAL NACIONAL DE TEATRO SANTO DOMINGO 2010

LA PASION ESCENICA EN DOS OBRAS DEL SEXTO FESTIVAL

¡Felicidades, lo Logramos!

EL FESTIVAL HOY, Miércoles 24 de Junio de 2009

SANTO DOMINGO

SANTIAGO

EL FESTIVAL HOY, MARTES 23 DE JUNIO DE 2009

SANTO DOMINGO

SANTIAGO

ACTIVIDADES INTEGRADAS

EL FESTIVAL HOY, Lunes 22 de Junio del 2009

SANTO DOMINGO

CANADA

COLOMBIA

ARGENTINA-REP. DOMINICANA

VENEZUELA

ACTIVIDADES INTEGRADAS

CONVOCATORIA TALLER DE CRÍTICA EN FESTIVAL DE TEATRO

Ylonka Nacidit-Perdomo dicta conferencia sobre “Maricusa Ornes: Sus primeros años” en el VI Festival Internacional de Teatro

EL FESTIVAL HOY, DOMIGO 21 DE JUNIO DE 2009

SANTO DOMINGO

SANTIAGO

ACTIVIDADES INTEGRADAS

Reconocimiento a Ciro Gómez

Cultura inaugura VI Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2009

El Festival Hoy, Sábado 20 de Junio

ESPECTACULOS

Santo Domingo

COLOMBIA

REPUBLICA DOMINCANA

SANTIAGO

ACTIVIDADES INTEGRADAS

“Financiación del Espectáculo Escénico”

Realidades simultaneas en la creación contemporánea: La poética del espacio, dramaturgismo, recursos tecnológicos y nuevos lenguajes.

El teatro en el espejo: Encuentro reflexivo sobre el teatro dominicano en la actualidad.

Inicio

PROGRAMACIÓN INTERNACIONAL

La Empresa Humana (Argentina)

TIbai Teatro (Argentina)

“Contando a mi Abuelo”

Teatro de los Andes (Bolivia)

"En un Sol Amarillo, Memorias de un Temblor"

Black And Blue Project (CANADÁ)

Heaven

COLOMBIA

Teatro Matacandelas (Colombia)

"Fernando Gónzalez, Velada Metafísica"

Teatro X 2 (COLOMBIA)

Proyecto Narrarte (Cuba)

Teatro del Caballero (Cuba)

"Rico"

Teatro de La Luna (Cuba)

Teatro Malayerba (Ecuador)

"La Muchacha de los Libros Usados"

La Rama de Plata (Ecuador)

Teatro Albanta (España)

"Flores Arrancadas a la Niebla"

Teatro Roto (Rep. Dominicana - EE.UU)

Teatro Tempo (Venezuela)